《黑獄斷腸人》Zift
10/29(四)12:00
文/孫得欽
昆丁塔倫提諾要是看了這部片肯定High翻,不只High翻,還會嫉妒。《黑獄斷腸人》的男主角簡直是有始以來最悍的角色,那不是來自他有多強、多帥、多無敵、多不要命,而是對迎面而來命運洪流的視若無睹,甚至嗤之以鼻。他是那種腳抬起來就要一路走到底的人,厄運對他來說,就像走著走著掉進鞋裡的小石頭,讓人有點不爽,但是管他去死!
才看開頭五分鐘我就差點噴淚,極盡雕琢的黑白影像配上華麗誇耀的音樂,這做作的東西還真能讓人興奮。整部電影是一連串愚蠢、瘋狂,卻又令人如痴如醉的唬爛故事大接力,時而莊嚴時而鬼扯,明明是一堆噴血飆屎的噁爛東西,卻又動不動就爆出暗黑世界的詩意箴言,美得讓人忍不住想當場下跪。這完全是一場揉合了慾望、死亡與謊言的暴風雨和狂歡節,走出放映廳時,我除了爽到冒煙以外,幾乎不可能有別的感想。
※
「素人影評」獲選影評將同步刊登於高雄電影節日報第二期 ※
kff2009 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()
西部牛仔太空歌舞劇 Stingray Sam
10/29(四)17:50
文/章魚哥
兩位穿著比基尼的辣妹,一左一右慵懶地手足舞蹈,主角魟魚山姆唱著主題曲歡迎我們來到火星。魟魚山姆這演了六集,看似滑稽無厘頭的太空幻想劇碼,實則藏著對社會的嘲諷:勞力工作的外流、只想要男孩的迷思、被寵壞的人們、阿諛奉承的人們等。如此嚴肅的話題,導演卻靠一首首民謠搖滾樂曲及一張張的復古拼貼,以戲謔的方式詮釋出來。在黑白影像的伴隨下,我們隨著音樂大力擺動,卻在享受與歡笑間,瞥見了社會亂象。這也令人想起同樣是以甜美包裝的《巧克力冒險工廠》。影片結束,歡笑過後,似乎有某些東西留在體內萌芽的感覺真好。
※「素人影評」獲選影評將同步刊登於高雄電影節日報第二期 ※
kff2009 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()
《藍色果凍海》Jellyfish
文/靳瑋
《藍色果凍海》展示女性不同的「失語」情形,藉「海洋」、「電話」、「船」豐富華麗的意象,浮想連翩。宅女服務生表現女性在家庭關係中的失語,而她奇遇的女孩正是她童年的象徵──啞巴女孩;蜜月中的妻子在婚姻中也察覺了自己的失語處境,儘管自己是一條被呵護收藏的瓶中船,還是身在充滿水母的危險海域,她不良於行進退依賴丈夫的狀況正是典型;菲律賓籍看護呈現女性在職場裡失語的困境,工作內容無法自己選擇,同時,在她工作環境中更觀照了幾位女性在家庭中的失語現象,孤老終寂。儘管如此,導演還不至於太悲觀,最後每個人都找到了在海洋中繼續航行的「船」、「游泳圈」,宅女找回童年初衷的冰淇淋,妻子和自殺作家接力完成絕美的詩篇,雇主和看護終能成為互相扶持關懷的伴侶。導演最後仍將救贖女性的角色,放心地交給了女性,女性不同又相同的渴望和傷懷更顯深刻。
※「素人影評」獲選影評將同步刊登於高雄電影節日報第二期 ※
kff2009 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()
《愛情需要翻譯》Paper Heart
文/單純
端著麥克風,畫面從女主角的街頭訪問開始:「你覺得真愛是什麼?」當麥克風與鏡頭大剌剌的佔聚街頭,有人佇足對女主角驚呼:「你不懂愛啊?」也有人只是無厘頭的對麥克風大喊:「我愛紐約!」這種人想必是愛情的嬉皮者。事情就是這麼發端的,為了尋找失去,或者說是從未降臨的愛情,女主角踏遍大江南北,訪問各式各樣的人們對於「愛」的想法。正當女主角在繁複的愛情理論裡打轉,愛情也踏著輕快的腳步到來,如同華爾滋般,那不規則的舞步令她著迷,也暈眩著。於是這些真愛理論和女主角所建立起的愛情框架一再激盪一再印證一再共鳴,卻也令女主角一再疑惑:「這便是愛情的樣貌嗎?」
本片的手法是「故事中的故事」,以在片中拍攝紀錄片的方式,演員真實的姓名與身分,加強了堆積厚重的虛幻與混淆。在臺灣也有導演用過這般手法,但本片對於真實與幻想的承接轉折張力更大,深深的迷惑感拉緊了觀眾的心。愛的真理或許能用動物的演變機制來解釋,但那些悄然產生的快樂與甜蜜,微妙的心意與切合,恐怕只能說是一種直覺罷了。
※「素人影評」獲選影評將同步刊登於高雄電影節日報第二期 ※
kff2009 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()
《225漫遊異境》Route 225
10/29(四)15:40
文/吳俞萱
《225漫遊異境》中闖入奇幻世界的一對姊弟,就像夢遊仙境的愛麗絲,忽然脫離現實,掉入各種古怪的狀態裡,被迫成長和挫折。在冒險的路途上,不斷追尋「我是誰?」並展現生存的韌性。儘管這對姊弟勇於面對每一次艱難的試驗,總試圖營救彼此的命運,卻無法像愛麗絲恍然發現一切混亂和顫慄只是一場夢,最終回到家庭的懷抱。他們修復了生活的殘缺、情感的裂縫,且意念堅定地找尋回家的路,即使看到些微徵兆,卻始終不被意外眷顧。他們無所依憑地活在反覆失落的虛空裡,觸摸著缺口,但無論再怎麼施力也彌補不了。 或許,「長大」的意思是,原諒某些不被理解、難以遺忘的事物將永遠不可解、不能復原、也沒人在乎,它不會現身重來,一切不可逆轉,遺憾總在恍惚間斷然形成。只好學習接受某些事物的構成和結果毫無意義,趨近於無限的努力也可能終歸於零,這就是殘酷而真實的生存領悟。電影最後,姊弟堅強卻孤絕地投入未來,像告訴我們:可以面對龐大的事物和艱難的挑戰不算勇敢,真正的勇敢在於能承受它的消失,並找到安頓自己虛無生命的力量。
※「素人影評」獲選影評將同步刊登於高雄電影節日報第二期 ※
kff2009 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()
《圖騰:我在這邊唱》Totem: Song for Home
10/29(四)14:10
文/南方小豪
沒有木村拓哉,不見廣末涼子,日本攝影名家若木信吾摒棄時尚工業的慾望撩撥法則,以人歌和諧、真誠乾淨的畫面,完成了紀錄片《圖騰:我在這邊唱》。
片中,圖騰團員各個幽默善道,隨手隨口便是一串音樂自然流洩,動人心弦;尤其佔了最多篇幅的Suming,那些歌詞不帶意義的原住民吟唱,何其渾厚飽滿,何其發自內心,聽著聽著,配著畫面裡的海,彷彿跟著歌聲,身軀意識就要去到遠方了。
雖然,Suming在思索著「目前最重要的事是什麼」時,不但支吾甚至困窘,但其實,在最後兩幕銜接中,我們終究看出了,文化的傳承,顯然就是他自許的使命。那些什麼鄉長、什麼大明星的頭銜,哪裡配得上Suming的平凡中見其大!
「這邊」是哪邊?原鄉血液流動,山海殷殷呼喚,答案,就在其間。
※「素人影評」獲選影評將同步刊登於高雄電影節日報第二期 ※
kff2009 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()
夢之牆 In A Dream
10/27 13:30
文/沐恩
無法控制行徑,卻能完全掌握著色彩的主控,許多藝術家都有這樣的問題。藝術家伊薩亞賽加也是如此,耗費四十年左右一座座由記憶拼湊的房子,對應著一張充滿皺紋與白色大鬍子臉龐,在堅定的眼神特寫下,光線直接映照群青與鮮紅調和的顏料上,玻璃與瓷磚碎成一片片的利器,刮破試圖觸碰回憶的身軀,最後伊薩亞賽加仍以自己的人生,填平每個記憶碎片間的縫細,形成一面面記憶之牆,無法用色彩繽紛之外的形容詞,去形容伊薩亞賽加在每個當下所碰觸的時間框線了。相較以往所看描寫藝術家故事的紀錄片,本片畫面更充滿戲劇性顏色的撞擊,毀滅後的重建,是由大量色彩、情緒、光線與家人所交織成的生命的樂章。
※「素人影評」獲選影評將同步刊登於高雄電影節日報第二期 ※
kff2009 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()
《萬事不美好?》Eldorado
文/偽野口
中文片名特地打上耐人尋味的問號。當銀幕燈光亮起後,對於電影會如何開展,產生了許多驚恐,憂心導演與觀影者之間的文化差異性將作祟。枯黃的色調隱喻了平淡中的不平靜,裝可憐的艾利成功博取了伊凡的菩薩心腸。當他們駛上寂寥的公路後,會有巧遇德州電鋸殺人狂的可能嗎?但那悠悠唱來的樂聲一次又一次提醒我萬事的不美好,在人煙罕至的公路上,出現任何光怪陸離也不足以為奇,固執陰森的老先生、一絲不掛的熱心老伯伯,打破人生規則的人物刻劃,令人發噱。影片不斷出現堅持己見的對話,這也呼應了角色在人生谷底處,人仍有自己獨斷且堅持的看法,只要有信念,萬事的不美好,也會在明天開啟新的一頁。
文/41
有時候就是這麼衰!
如果你很能體會這句話,那《萬事不美好》裡的伊凡肯定又多了個朋友!在看似無厘頭交錯的故事衝突,從家裡冒出一個宅男小偷開始,一路上因同情載小偷回家、遇到簡直慾求不滿的變態強迫症阿公、穿著國王新衣去旅行的毆吉桑、從天而降只剩一絲氣息的小黑狗……接二連三的衰事都被好心的伊凡給碰上了!
影片中沒有太多使情緒激動的激烈配樂,然而坐在影廳裡面,你的呼吸將會彷彿跟著伊凡的腳步,一步步呼吸吐納著人性的考驗,隨著他焦慮著急,隨著他生氣緊張。影片的結尾面對逐漸暗沉的天色,讓伊凡跟我們都再次體驗到人性的無情,這該死的小偷真的一去不回了,我們應該要因為這樣變的冷酷無情嗎?演員的表演在結尾,給了我們最好的答案:有時候就是這麼衰,就只是這麼衰而已!
※「素人影評」獲選影評將同步刊登於高雄電影節日報第二期 ※
kff2009 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()
《尋找午夜之吻》In Search of a Midnight Kiss
文/Kuan
影片前段,我想到《午夜之後狂戀》(After Midnight,2004),一點瘋狂,一點哀傷。浮世繪般蒐羅人世萬象,尤其從男女主角各自延伸出去的每個小故事,平凡,但很動人,好像網絡之海中搜尋到通往撞擊和共鳴的神秘入口。
影像很好,音樂也是。演員情緒化的表現,無論是詼諧調侃,狂暴憤怒,深沉低吟,或者瑣碎細膩,都教我無法移開目光。我特別喜歡女主角述說她蒐集路上遺落的單隻鞋子那段,以及好幾個臉部的安靜特寫,街景的掃視。影片結束,從漆黑的戲院走進同樣深切的夜晚,也許感受不再相同。
文/小智
一部動人的愛情電影,格局不用恢弘,人物不用眾多,光靠那細膩而令人印象深刻的對白,就足以打動觀眾。《尋找午夜之吻》以獨立製片的精巧格局,乍看 像是學生作品,不過細品之後卻越有韻味,直到結束之後都還意猶未盡。導演揚棄彩色電影的花俏繁雜,以詩意優美的黑白攝影,溫暖流暢的配樂使用,以及沈靜內 斂的影像風格,把一個舒緩優雅的故事給說得引人入勝。好似時而柔情浪漫地攜手散步,時而乾材烈火地親暱相處,但兩者卻又相互依偎,相互融合,或許這就是本 片真正的迷人之處,並充滿你我週遭平凡卻貼近人心的感動。如果您喜歡「黎明日落」類型電影,本片絕對不會讓您失望。
※「素人影評」獲選影評將同步刊登於高雄電影節日報第二期 ※
kff2009 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()
《G片初體驗》10/27(二)20:20 威秀12廳、10/29(四)10:00 威秀12廳
故事是兩好友重逢,一個娶了老婆過著規矩平凡的上班族中產生活,一個仍是嘻皮流浪漢背包客,一場藝術家大麻水煙轟趴,在愛與和平的傻笑飄渺氣氛中,兩人誇下豪口要來拍一部異性戀男男性愛A片去參加「具有藝術性」的另類色情電影展。
這片超爆笑的。雖然帶有諷刺性,但並非挖苦誰,它點出人的瘋狂和理性的拉扯,以及人弄不弄得清楚「自己以為的自己」和「真實的自己」到底啥是啥?
其實放眼望去,真的能不顧社會的道德價值,過著放浪形駭的生活的叛逆者,有幾個?有些自覺很酷,炫耀自己耍壞的人,在我看來你的行為根本是小兒科到 不行嘛,要是被警察抓起來或者上了新聞,馬上就嚇得屁滾尿流了吧!沈浸在為自己的頹廢與邪惡自鳴得意,其實什麼也不是,就只是一個平庸的過著享受和安穩生 活的中產階級而已。
自以為血液裡離經叛道,其實膽小如鼠,感覺上非常可笑,可是,真的敢做出荒唐乖謬亂七八糟的酷事又怎樣呢?而結果到頭來最想把自己保護得好好的,過 太平日子,也沒什麼可恥。但是,始終認不清事實,處在迷思中的人,就會老有一種想跟別人(或者也只就是跟自己)證明什麼的慾望。
《G片初體驗》好玩的就是指出,每個人的性格裡都有想釋放自己、想逃出那個被規範、制約的框架的部分,每個人的人格裡都有想被認同的、跟想和別人作 對的兩極,只不過是這些部分的比例,明顯或隱微,被壓抑或被放大的程度的差別。表面上保守或者表面上開放的人,你絕對不知道他的內在有什麼相反的部分,人 自己也未必弄得清楚,以及,想想要弄清楚或者害怕弄清楚。
談到這馬上很多人會想到關於性傾向的問題。這不是一部關於挖掘一個人性傾向究竟是如何的電影,更甚者,我始終認為去「確定一個人的性傾向」是一種錯 誤概念,這不是二分的,絕對性的同性戀或絕對性的異性戀只是光譜的兩極,你要是說分別在兩端的人數佔了多數,那我也不會去辯駁,但你不能說這光譜中間是沒 有顏色的,事實上,充滿了眾多各種可能的顏色。
kff2009 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()